Explorando la escultura desde la experiencia

¿Estudiaste Bellas Artes? ¿Qué te atrajo de la piedra?

No estudié bellas artes y tampoco tuve la intención, pero desde joven me apasionó la creatividad y durante mi vida como creativo he tenido varias fases, si es verdad que la piedra me llegó a los 30 años ya habiendo hecho esculturas con otros materiales, pero un día mi mujer me entregó una piedra y me dijo a ver que podía hacer con ella, era una piedra de Santanyí, y así es como comencé. La piedra de Santanyí es de color crema, aunque puede tener diferentes durezas. Es un material comúnmente utilizado para construcción pero a la vez fino y elegante. Es una piedra que me gusta mucho trabajar.

Me atrajo la posibilidad de crear con este material ya que es el más complicado. Llevaba años como creativo, tuve 3 estudios de arte, el primero en 2013. Comienza mi etapa como escultor independiente y convencido de que esto era lo que me gustaba, “La creatividad”. Durante la pandemia tuvimos a nuestro hijo Marcos, donde tuve un parón de exposiciones, pero no pare de crear en el taller, sin dejar de lado mi dedicación a la escultura y a la pintura, ya que me considero creativo, ya sea creando diferentes objetos, pinturas o esculturas.

¿En qué te inspiras? Reconozco una temática ancestral. Si observamos tus obras vemos una cara esculpida en la piedra y la otra cara al natural, como el propio elemento es. ¿Te contraes al no completar la otra mitad? quizás te basta con proyectar solo ese perfil. ¿Es una manera de asegurarte la emoción en solo ese espacio?

Todo lo contrario en mis inicios lo que he ido haciendo es investigar y jugar, la colección IO es una forma sutil y engañosa de decir “Yo”, IO va de mí, de mi infancia. Viví unos sucesos desde los 3 a los 11 años por maltrato físico y psicológico, y he necesitado plasmar esas vivencias que tuve, en esta colección de esculturas que es IO. Porqué en esta colección esculpo medio rostro, porque nadie se muestra tal y como es, sino la mitad de nuestro ser. No es que esté escondiendo la otra parte, sino mostrando la parte oculta, estoy plasmando mis vivencias, tal vez son vivencias duras pero IO se desarrolla desde la serenidad y querer plasmarlo sin rabia, sabiendo que todo este proceso me ha afectado y que lo quiero remarcar transmitiendo la calma de mí interior. Al final indagas en algo que nadie puede entender, al final IO es: “la tristeza que tuve en la infancia, la rabia de mi adolescencia y la calma de mi vida actual”. La intención es hace un ejercicio sanador.

Visualizas el futuro como artista, o deberíamos visualizar el arte como futuro.

Los dos planteamientos son positivos, desde luego que quiero ver el futuro como artista y que el arte tiene que estar tanto en; el futuro, en el presente y en el pasado. El arte es un medio de comunicación que no todos somos aptos para recibir y percibir, pero tenemos que tener la posibilidad de plasmar vivencias y momentos, para que así la gente pueda llegar a soñar disfrutando con nuestro trabajo. Lo esencial es “crear y permanecer”.